有关钢琴背谱中遗忘现象的研究（精选3篇）

摘要：钢琴背谱记忆是钢琴演奏与教学中的一项重要内容和任务，关于钢琴背谱记忆，国内外同行早已有论述，并为我们积累了丰富的经验，然而在钢琴背谱中,“遗忘”问题究竟是如何产生的？文章尝试*地从心理学的角度对钢琴背谱记忆中遗忘现象进行了研究与论述，并提出克服与防止遗忘的方法。

关键词：钢琴背谱遗忘克服的方法

钢琴背谱演奏已成为当前全世界演奏者公开演出、比赛与考试的必备条件。因此研究钢琴背谱也就成为教师教学与学生学习中的一项重要内容和任务，然而在实际的演奏与教学中，人们往往只关注如何记忆的方法，却忽略了对遗忘现象的研究。记忆与遗忘是一对矛盾的统一体，在钢琴背谱记忆中，掌握记忆的方法固然重要，但如果能深入研究“遗忘”的心理规律与现象，掌握克服遗忘的方法，就更加完善了对钢琴背谱的记忆。那么遗忘是怎么产生的呢？

心理学遗忘理论认为：遗忘是已识记的事物不能（或错误地）回忆或认知。一般认为，遗忘是由于识记了的事物保留在大脑中的暂时神经联系的痕迹受到部分抑制或全部抑制，以致消退而造成的。遗忘可以分为部分遗忘和全部遗忘、短时遗忘和长时遗忘。它们之间可以互相转化，有些遗忘的材料在一定条件下还可以恢复。①遗忘干涉说认为：遗忘是因为已经识记的内容受到了以前或以后学到的东西的干扰。②这正如日常生活中常见到的一种现象：在一个水平如镜的湖面上，扔块石头，它所激起的水波会传递很远，不易消失。但是，如果在已有水波的湖面上，扔进一块石头，它所激起的水波振动，就会很快消失。大脑的记忆功能在某种意义上和这种现象很相似。为此把大脑安静下来，中断杂念，才能把崭新的信息铭记在脑中。

德国心理学家艾宾浩斯研究的遗忘规律认为“遗忘先快后慢”，可以用“遗忘曲线”表示出来。他认为遗忘依赖于时间，遗忘在刚熟记之后特别快，以后随着遗忘量的减少便缓慢下来。③遗忘量指原来学习过的材料或经历过的事件未能保存在记忆中的部分。遗忘量公式是：遗忘量=学习量—保存量（F=L—R）。为了防止遗忘，在识记后应该立即组织复习。

以上是遗忘的心理规律。那么，钢琴背谱遗忘现象是通过什么形式表现出来的呢？应该怎样防止与克服？笔者认为，钢琴背谱的遗忘主要以以下五种形式（短瞬*遗忘、诱导*遗忘、消失*遗忘、联想*遗忘、干扰*遗忘）表现出来的。

一、短瞬*遗忘及其克服的方法

短瞬*遗忘，是指在认识中达到瞬时记忆或短时记忆之后所发生的一种遗忘形式。④原因在于：瞬时记忆发生于带有信息的兴奋后作用，保持信息的时间从几百毫秒到一二秒，过后发生短瞬*遗忘；短时记忆发生于一种带有信息的电脉冲在环状排列的神经之间不断地循环中，保持信息的时间从若干秒到一二分钟，过后发生短瞬*遗忘。这种现象在钢琴背谱运动记忆中较为常见，是属短时遗忘，这是因训练时间不足、训练效率不高而导致的遗忘。解决方法有：加强运动记忆的时间长度与提高学习效率，使运动达到“自动化”，形成正确的习惯动作；同时将无意识记（运动记忆）与有意识记紧密结合，科学地、经常*地复习，化短时记忆为长时记忆等，这些都是克服短瞬*遗忘的有效方法。

二、诱导*遗忘及其克服的方法

诱导*遗忘表现为熟记过的事物暂时地不能再现。⑤原因在于：这是神经过程同时负诱导的结果。由于情绪紧张，必然在大脑皮层中形成一个优势兴奋灶，并对其周围皮层区产生负诱导作用，造成某种程度的抑制过程；而存储有关信息的皮层细胞群可能受到这种抑制的影响，于是问题一时记不起来。过后，由于神经过程正诱导的作用抑制过程向兴奋过程转化，存储有关信息的细胞群提高兴奋*，因而有可能突然间记起问题。这种现象在钢琴演奏中是一种常见现象，在演奏中无论做多么充分的准备，紧张的情绪总是难免的，但在紧张的情况下有的人演奏成功，有的人演奏失败，在心理活动的过程中主要体现在正诱导与负诱导之间的控制方面。解决的方法有：熟练掌握演奏技能技巧；调整演奏姿态、做好演奏前的充分准备；增强心理素质、排除干扰；培养自信心、创造各种演奏环境努力锻炼自己；多参加舞台实践活动等。这些都是增强正诱导和战胜诱导*遗忘的法宝。

有关遗忘的句子2

有关遗忘的句子

1、有些人离开就是离开了，渐渐地，生活会变得没有什么不同，仿佛那个人不是消失了，而是从未曾出现过。这是我们所希望的，也是必需承认的。原来我们没有那么重要，原来我们并非不可遗忘，面对时间，我们都一样。

2、知道时间不可能停留，就没有必要伤春悲秋；知道感情不可能刻意，就不会为了谁寻死觅活；知道孤独总是如影随形的，就不会在某一些时刻难以自制；知道遗忘总是必然的，就不会为一时的忘却而伤感；知道过去始终是存在的，就没有必要遮掩和炫耀；知道美好总会在将来某一刻消逝，就要好好把握现在每一刻。

3、爱可以是一瞬间的事情，也可以是一辈子的事情。每个人都可以在不同的时间爱上不同的人，不是谁离开了谁就无法生活，遗忘让我们坚强。——安妮宝贝

4、一个秘密一旦说出，会让伴随的痛苦被遗忘。治愈一个人，需要另一个人。

5、很多人不需要再见，因为只是路过而已。遗忘就是我们给彼此最好的纪念。

6、试着遗忘吧，那些美好的，抑或梦魇的，都走远了，不会再回来；学会淡泊吧，曾经痴爱的，还是厌恶的，皆是昨天黄花，再也难绽枝头；努力惜缘吧，昔日的陪伴，今天的携手，原来生生世世，只是一厢情愿；适应孤独吧，熙攘的人群，只是短暂的绚丽，陪你全程观景的，只能是自己。要相信，命运不会偏袒谁。

7、喜欢童话，是因为把它当成了童年。

8、不管你经历多痛的事情，到最后都会渐渐遗忘。因为，没有什么能敌得过时光。

9、当风筝厌倦了天空，是否就会义无返顾的坠入大海？

10、若要离去，别给我一个思念的理由；让我的记忆里，不再有你；若不再相见，就别给我一个等待的借口；请无情的拒绝，让我无奈的接受，故事已经结束，我迷茫在过去和未来，却执着于现在；那些纷纷飘落如秋叶般的记忆,始终匍匐于存留之间，终于，在秋叶落尽之时，我终于选择遗忘。

11、时间真的是一个慢慢的过程，一点一滴的使人遗忘，以往所有的轻狂和烦躁都会自然散去。那些悲伤的记忆存在脑海中一定不会长久，()或许有一天我会在无意中忘了它们，而我，一个崭新的人，不再忧郁。我希望，所有的勇气，所有的信心，所有的心情都可以如初春里的太阳，暖暖地充满温情和希望。

12、以为一场放纵灵魂的流浪，就可以让你把我遗忘，然而，天涯拉长了影子，却没有走出你守望的眼光，回头，才发现，我的船，一直都停泊在你心岸上。

13、向往天空的，都是寂寞的。

14、花力气去恨一个人，*你还在乎，唯一伤害的只有自己。有时候，*遗忘就是最好的报复。

15、有些曾经，关于幸福或苦痛，只能深埋心底；有些希冀，关于现在或将来，只能逐步遗忘。

16、你用*冷的指尖，在我的手心里轻轻写下依赖。

17、因为不曾相识，所以也不曾悲伤。更不曾快乐过。

18、爱与爱的愿望，是心里的一粒种子，也许会被遗忘或冷藏，但当我们真实的面对自己回归内心的时候，会发现，它一直都在成长。

19、遗忘，是我们不可更改的宿命，所有的一切，都像是没有对齐的图纸，从前的一切回不到过去，就这样慢慢延伸，一点一点的错开来，也许，错开了的东西，我们真的应该遗忘了。

20、爱一个人，也许只需要一秒，但是遗忘一个人却可能需要一辈子。爱过，分别之后，心依旧耿耿于怀，念及相恋时，心自忧伤。一切回不去了，却又在回忆中清晰。爱一个人，只希望他过得好，并不在乎这幸福是谁给的。真爱，便是如此吧！

21、我只是和星星一起闪亮和黑夜一起寂寞的孩子。

钢琴课教案3

一对一钢琴课教案 (8岁学生，40分钟)

一、 课程回顾 (5分钟)

1. 基本练习 (3分钟):

学生演奏哈农第十条，教师观察并纠正手型、指法、节奏和速度等方面的问题。

引导学生回忆A大调音阶和琶音的指法，并进行*奏，着重注意流畅度和音准。

2. 练习曲 & 乐曲 (2分钟):

学生演奏车尔尼599 第28条和《捉迷藏》，教师针对上节课提出的问题进行个别指导，并鼓励学生演奏中融入情感。

二、 新课内容 (30分钟)

1. 基本练习 (10分钟):

哈农第十一条 (5分钟):

教师示范*奏哈农第十一条，并讲解练习要点：

这条练习是为3、4、5指的颤音做准备，注意上行右手第二个音和下行左手第二个音跨键*奏。

先分手练习，掌握规律后再合手练习。

*奏时声音饱满集中，下键干净利落，音*明亮整齐，速度均匀。

保持手掌支撑，掌关节放松，指尖抓牢琴键。

升f小调音阶和琶音 (5分钟):

教师讲解升f小调音阶的构成和指法，并进行慢速示范*奏。

学生模仿练习，教师引导学生感受小调音阶相较于大调音阶的不同音响*彩。

引入升f小调琶音的练习，并强调琶音演奏中手腕的放松和手指的灵活*。

2. 练习曲：车尔尼599 第29条 (10分钟):

乐曲分析:

教师引导学生观察乐谱，了解乐曲的结构、调*、速度标记以及表情术语“Vivo”的含义 (活泼地，生动地)。

讲解乐曲的重难点：

右手旋律以两个音一组的短连线为主，且第一个音出现在弱拍，与之前学习的连线规律不同，需要学生适应。

左手是带三拍保留音的半分解和弦伴奏，需要学生保持左手稳定*，并注意与右手旋律的配合。

第四行出现的“Piu f” 需要学生演奏时加强力度，体现音乐情绪的变化。

分段练习:

第一段 (1-8小节):

教师引导学生关注右手连线中收尾音的时值，不能将其*成跳音，同时提醒学生抬起手腕，为下一个动作做好准备。

强调音量标记为“p”，除左手节奏重音外，其他音都要*奏得轻巧优美。

第二段 (9-16小节):

引导学生根据音的走向做出强弱变化，并将最高音的跳音*奏得明亮有力。

提醒学生注意十六小节连续六个跳音的换指指法，并以渐强过渡到第三段的“f”。

建议学生身体重心可向右倾斜，以更舒适地演奏高音区。

第三段 (17-24小节):

提醒学生第三段是第一段的重复，但表情更活泼热烈，小连线的结尾音也变为了跳音。

引导学生加大右手旋律和左手伴奏重音的动作幅度，使乐曲在欢乐的情绪中结束。

难点解决:

针对部分学生在*奏此曲时出现的双手动作难以*的情况，教师可采用以下方法：

首先强调右手呼吸动作的准确*，待学生习惯后，再强调左手重音的下落动作。

引导学生找到相反动作中的规律，从而协调地*奏。

3. 乐曲：大汤2《吉普赛营地》 (10分钟):

乐曲赏析:

教师简单介绍“吉普赛”的特点，并播放《吉普赛营地》的音频，引导学生感受乐曲的情绪变化。

讲解乐曲的结构：乐曲分为两个部分，第一部分 (前三行) 情绪缓慢悲哀，第二部分 (第四行开始) 情绪欢快热烈，好似篝火晚会上的舞蹈。

分段学习:

第一部分:

教师引导学生用缓慢的速度、较弱的力度演奏，并通过表情和肢体语言表现出悲伤的情绪。

提醒学生注意音的连贯和乐句的呼吸。

第二部分:

引导学生加快速度，加强力度，用跳音*奏出欢快的情绪。

提醒学生注意三度双音的*奏方法，以及最后一行节奏的变化 (前八后十六)。

难点突破:

针对最后一行节奏的难点，教师可先带领学生单独练习前八后十六的节奏型，再结合左右手的跳音进行练习。

提醒学生注意连线后面半拍保持音Si的时值，以及最后两小节急板的演奏。

完整演奏:

引导学生将两部分连接起来完整地演奏，并鼓励学生根据对乐曲的理解，用不同的力度、速度和触键方式来表现乐曲的情绪变化。

三、 课堂小结 & 作业布置 (5分钟)

课堂小结:

引导学生回顾本节课学习的内容，并鼓励学生谈谈学习心得体会。

强调学习钢琴需要坚持不懈，每天坚持练习才能取得进步。

作业布置:

巩固练习哈农第十一条、升f小调音阶和琶音，并注意*奏的规范*和流畅*。

认真练习车尔尼599 第29条，熟练掌握乐曲中的各种技巧，并尝试用不同的力度和速度表现乐曲的情绪变化。

用心感受《吉普赛营地》的音乐情绪，并尝试用更丰富的演奏技巧表现乐曲的欢快热烈。